Abramtsevo, kunstnerkoloni på en eiendom omtrent 48 kilometer utenfor Moskva som ble kjent på 1800-tallet for å fremme gjenopplivingen av russisk folkekunst og tradisjonelt håndverk.
Abramtsevo hadde vært bebodd i mer enn to århundrer før Slavophile Sergey Aksakov kjøpte det i 1843. Inntil han kjøpte godset med en stor arv fra sin far, hadde Aksakov vært direktør for Institute of Land Surveying in Moskva. Mens han var der, hadde han assosiert med litterære skikkelser og intellektuelle og blitt venn med forfatterne Nikolay Gogol, Ivan Turgenev og Aleksey Khomyakov. Han inviterte vennene og andre til å bo hos ham på godset, og Abramtsevo ble snart et tilfluktssted, en avslappende flukt fra det urolige bylivet i Moskva. Aksakov tilbrakte lange timer med å fiske i den nærliggende Vorya-elven og skrev sine mest kjente verk i denne perioden, inkludert Notes on Fishing (1847), The Family Chronicle (1856) og The Little Scarlet Flower (1858). Forfatterne, kunstnerne, og skuespillere som besøkte Abramtsevo på 1840- og 50-tallet, avviste europeiske kunstneriske påvirkninger og omfavnet og dyrket russisk kultur. Da Aksakov døde i 1859, overtok sønnene hans - Ivan og Konstantin, som også var forfattere og slavisker - boet. Aksakov-perioden på Abramtsevo satte scenen for bølgen av russisk nasjonalisme som skulle komme med personen til Savva Mamontov.
Arving etter en stor jernbaneformue, kjøpte Mamontov eiendommen i 1870 av Aksakovs datter. Han hadde tilsyn med den komplette renoveringen av boet, og ved å opprettholde og utvide Abramtsevos ånd, ble han en av 1800-tallets ledende skikkelser i utviklingen av en russisk nasjonal kunst. I løpet av 1870- og 80-tallet strømmet kunstnere inkludert Mikhail Vrubel, Isaak Levitan, Ilya Repin, Yelena Polenova og brødrene Apollinary Vasnetsov og Viktor Vasnetsov til Abramtsevo-kolonien, som raskt fikk et rykte som en grobunn for kreativitet og for gjenopplivingen av tradisjonell kunst og håndverk. Gruppen kunstnere som jobbet der, ble kjent som Mamontov-sirkelen.
Ikke bare utviklet kunstnerne sitt eget arbeid, men de bidro også til vedlikehold og vekst av selve eiendommen, og arbeidet ofte med gruppeprosjekter, for eksempel bygging av en liten kirke (1881–82). Designet ble unnfanget av Vasily Polenov og Viktor Vasnetsov og hentet inspirasjon fra de middelalderske russiske byene Novgorod, Pskov og Suzdal. Interiøret ble pyntet med ikoner laget av Repin og Mikhail Nesterov, en keramisk flisovn av Vrubel, og et mosaikkgulv av Viktor Vasnetsov. Kirken og paviljongen (1883), som ble bygget for kunstnerens barn og gitt monikeren “Hytta på kyllingben” - en referanse til boligen til Baba-Yaga, en ildsjel i russisk folklore - var to av de første bygninger i Russland designet i jugendstil. Artistene samarbeidet også om amatørteaterforestillinger. Da Mamontov etablerte den russiske private operaen i Moskva (1885), ansatt han flere Abramtsevo-artister som scenograf.
Gjenopplivingen av tradisjonell russisk kunst og håndverk som ble startet av Abramtsevo-gruppen viste seg å være et viktig bidrag til russisk kulturhistorie. Etter 1881 startet Mamontovs kone aktiv innsamling av russisk folkekunst og oppsøkte kunst som var påvirket av den russiske tradisjonen. Vrubel malte for eksempel verk som representerte russiske legender og deres karakterer, som The Bogatyr (1898), og Nesterov satte malerier og tegninger, mange om religiøse emner, i et identifiserbart russisk landskap. Kunstnerne prioriterte bevaring av russisk kultur over vestlige verdier og påvirkninger. Dette sterke nasjonalistiske følelsen var grunnlaget for den russiske grenen av Arts and Crafts-bevegelsen, som kunstnerne på Abramtsevo fremmet med workshops som demonstrerte tradisjonelle teknikker innen treskjæring og keramikk.
Mamontov finansierte etablering av et keramikkverksted som åpnet i 1889–90. Keramikken skapt av Abramtsevo-kunstnerne var en kritisk kobling til den generelle russiske befolkningen. Ledet av Petr Vaulin produserte kunstnere, spesielt Vrubel, høykvalitets majolica (tinnglasset) varer - fliser, skulpturer, vaser og lignende - som snart ble etterspurt og solgt i Moskva, St. Petersburg og andre nærliggende byene. I tillegg til å tilby populær keramikk, laget Abramtsevo-kunstnerne - spesielt Sergey Malyutin - den første matryoshka-dukken (en trehekkende dukke) i 1890. Matryoshkas ble deretter utstilt av Abramtsevo-kunstnere på 1900-messen i Paris, og de fortsatte å være ikoniske av russisk kultur inn i det 21. århundre.
Etter Mamontovs død i 1918 ble boet drevet av hans datter, Alexandra. På den tiden hadde kolonien fått et utmerket rykte; kunstnere, teaterfigurer, sangere og kunsthistorikere besøkte eiendommen for å delta på workshops og observere. Etter andre verdenskrig satte Joseph Stalin Abramtsevo i regi av det russiske vitenskapsakademiet, og godset ble åpnet for publikum i 1950. Inn i det 21. århundre fortsatte Abramtsevo å ta imot kunstnere og andre besøkende.
![Japan Airlines flight 123 luftfartskatastrofe, Japan [1985]](https://images.thetopknowledge.com/img/world-history/0/japan-airlines-flight-123-aviation-disaster-japan-1985.jpg "Japan Airlines flight 123 luftfartskatastrofe, Japan [1985]")
