Georgisk stil, de forskjellige stilene i arkitektur, interiørdesign og dekorativ kunst i Storbritannia under regjeringene til de fire første medlemmene av huset til Hannover, mellom tiltredelsen av George I i 1714 og George IVs død i 1830. Der var en slik diversifisering og svingning i kunstnerisk stil i løpet av denne perioden at det kanskje er mer nøyaktig å snakke om "georgiske stiler."
I de første 50 årene av Hannover-dynastiet dikterte det samme Whig-aristokratiet som kontrollerte regjeringen kunstneriske tanker. De fantastiske arkitektoniske prestasjonene til Sir Christopher Wren og hans tilhengere under regjeringene til de tre foregående Stuart-monarkene var i den ekstravagante og monumentale barokkstilen på det kontinentale Europa, som Whig-aristokratene til slutt vurderte å være av tvilsom smak. Dermed satte den nye generasjonen arkitekter, teoretikere og velstående amatører seg for å reformere arkitektur i samsvar med de klassiske grunnsetningene til den italienske arkitekten Andrea Palladio (se palladianisme). Den andre viktige georgiske arkitektoniske stilen, nyklassisisme, kom på moten rundt midten av 1700-tallet. Modellene for arkitekturen i denne perioden var ikke lenger bygningene i den italienske renessansen, men de i det klassiske Hellas og Roma. Neoklassisisme s strenge bruk av doriske og ioniske arkitektoniske elementer dominerte i økende grad engelsk arkitektur på slutten av 1700-tallet. Mot slutten av århundret og under regjeringen av George IV, ble en rekke andre stilarter for bygning og interiør dekorert, hoved blant dem Gothic Revival og Regency-stilen (qv).
I tillegg til arkitektur og interiørdesign, så den georgiske tiden store prestasjoner innen dekorativ kunst. Tekniske så vel som estetiske fremskritt ble gjort i keramikk av Josiah Wedgwood og Josiah Spode. Paul de Lamerie, som hovedsakelig arbeidet i Rococo-stil, var fremtredende blant engelske sølvsmedere fra begynnelsen til midten av 1700-tallet, hvoretter den neoklassiske utformingen av Adam-familien dominerte dette håndverket. Møbeldesign omfattet en rekke forskjellige og minneverdige stiler, alt fra de kompliserte kurvene til stykker av Thomas Chippendale (midten av 1700-tallet), til Adams klassiske innflytelse, til de rette, enkle linjene til verkene til George Hepplewhite og Thomas Sheraton. Det var også under den georgiske tiden at tapet kom til å erstatte trepanel som den foretrukne metoden for å dekke innervegger.
Den georgiske tiden huskes spesielt som markering av toppmøtet med husdesign i Storbritannia. Arven er å se på hele byens torg med uniforme, symmetriske rekkehus i London, med fasader av klassiske pilastere, pedimenterte dører og vinduer og grasiøs listverk. Disse husenes interiør - med harmoniske proporsjoner, stille farger, romersk avledet stukkornamentikk og Chippendale- og Sheraton-møbler - laget en gang elegante omgivelser for maleriene til Reynolds og Gainsborough som prydet veggene.
