Hoved underholdning og popkultur

Kormusikk

Kormusikk
Kormusikk

Video: Kormusikk fra Oslo Vocalis til bryllup 2024, Kan

Video: Kormusikk fra Oslo Vocalis til bryllup 2024, Kan
Anonim

Kor, kropp av sangere med mer enn én stemme til en del. Et blandet kor er normalt sammensatt av kvinner og menn, mens et mannskor består enten av gutter og menn eller helt av menn. I USA brukes begrepet guttekor ofte på et kor der diskantdelene blir sunget av gutter i stedet for kvinner.

Kor har deltatt i gudstjenester fra de tidligste tider, men i mange århundrer var deres rolle begrenset til å synge slettepartier unisont. Slike kor varierte betydelig i størrelse og stil, men koret i et godt begavet kloster eller kongelig kapell kan ha 50 eller 60 trente stemmer. I middelalderens England førte et system som tillater en kanon å utnevne en vikar til dannelsen av selvstyrende høgskoler for prestekoraler, som vanligvis ble ordinert til diakoner eller subdeacons. Under dem var funksjonærer av koret, også i mindre ordrer og noen ganger kalt alterister eller sekundærer.

I katedraler ble gutter opplært av forgjenger, eller korleder, til å ta del ikke bare i allsangen, men også i liturgien. Gutter med intelligens og gode stemmer kunne utvikle seg så langt som prestekor, og når tiden gikk, likte de losji og privilegier, samt undervisning i andre fag enn musikk.

Bortsett fra slutten, var det ingen korsang i den tidlige kirken. Da polyfoni (multipartmusikk) først kom i bruk, krevde dets relative kompleksitet solister som tolker. Omkring 1430 begynte imidlertid italienske manuskripter å hintet på korsang av rett polyfoni med den retning at seksjoner i tre deler skulle synges av koret, eller alle stemmer, i motsetning til seksjoner i to deler, markert enten uvanlig (en stemme til en del) eller duo (duett for solo-stemmer). Vekslingen av solister og kor førte til slutt til bruk av to kor, en på hver side av kirken eller (som i St. Mark's, Venezia) i galleriene, slik at salmer, kantikler og til og med masser kunne synges antifonisk (dvs. ved å kontrastere kor). Musikk for delte kor, eller cori spezzati, ble utviklet på begynnelsen av 1500-tallet og nådde et høydepunkt i fortidens verker fra det sene 1500- og begynnelsen av 1600-tallet til Giovanni Gabrieli.

Veksten av sekulære kor, noen ganger kalt kor, falt stort sett sammen med begynnelsen av opera, der kor generelt har tatt en del. Operahus-kor sysselsetter vanligvis profesjonelle sangere. Et oratoriekor er derimot del av en annen tradisjon, som stammer fra de utvidede kirkekorene som ble brukt til å gi korpartier av en gitt oratorio, enten de fremføres i eller utenfor kirken. Oratorio kor dannet dermed et utløp for amatørsangere.

George Frideric Handel presenterte oratoriene og operaene sine med et kor av middels størrelse, men Handel-minnesdagen i 1784 i London etterlyste et så stort stykke sangere som det praktisk kunne finnes: 274. Dette koret ble imidlertid dvergete av de 2.000 sangerne som deltok i den første Handel-festivalen på Crystal Palace, London, i 1857. I senere år med denne festivalen krøpet antallet opp til godt over 3000. Selv konsertmonstrene til den franske komponisten Hector Berlioz krevde sjelden et kor på mer enn 500. Berlioz uttalte at han hadde hørt i St. Paul's Cathedral i 1851, på jubileumsmøtet til Charity Children, et kor på 6.500. Fra møter som disse, begynnende med de fra de tre korene fra Gloucester, Worcester og Hereford (1724 eller kanskje tidligere), utviklet de lokale korfestivalene som var mye populære på 1900-tallet. Til tross for så store samlinger for spesielle begivenheter, utgjør moderne profesjonelle innspillingskor omtrent 30.